Robert Wilson

Robert Wilson, geboren 1941 in Waco/ Texas, gilt als einer der bedeutendsten Repräsentanten des Gegenwartstheaters weltweit. Seine Arbeiten verbinden Elemente aus Tanz, Performance, Architektur, Malerei, Musik und Schauspiel mit einem äußerst feinsinnigen Lichtdesign. Sein Umgang mit Zeit und Raum auf der Bühne transzendiert die Wirklichkeit. Er schafft hochaufgeladene Bilder in einer unverwechselbar kühlen Ästhetik, die von Publikum und Kritikern gleichermaßen geschätzt werden.

Nach einem Architekturstudium am Pratt Institute Brooklyn und Malereistudien in Paris gründet Wilson Mitte der 1960er Jahre in New York das Performance-Kollektiv »The Byrd Hoffman School of Byrds«. Zu den ersten experimentellen Arbeiten zählen die mehrstündigen, stummen Opern »Deafman Glance« (1970) und »The Life and Times of Joseph Stalin« (1973). Gemeinsam mit Philip Glass entsteht »Einstein on the Beach« (1976), ein in Nachfolge des Surrealismus bahnbrechendes Werk, das zu Gastspielen in der ganzen Welt eingeladen wird.

Über die Jahre kollaboriert Wilson mit zahlreichen Musikern, Schriftstellern und Performern, darunter Heiner Müller, Tom Waits, Susan Sontag, Laurie Anderson, William S. Burroughs, Lou Reed, Jessye Norman und Marina Abramović. Er inszeniert Werke wie Puccinis »Madama Butterfly« (Opéra Bastille Paris, 1993), Debussys »Pelléas et Melisande« (Salzburger Festspiele und Opéra Bastille Paris, 1997), Jean de la Fontaines »Fabeln« (Comédie-Française Paris, 2004), Brechts »Die Dreigroschenoper« (Berliner Ensemble, 2007), Becketts »Das letzte Band« (Spoleto Festival, 2009), Homers »Odyssee« (Nationaltheater Athen, 2012), Verdis »La Traviata« (Musiktheater am Volksgarten Linz, 2015), Goethes »Faust I+II« (Berliner Ensemble, 2015) und die »Edda« (Det Norske Teatret Oslo, 2017). Auf den deutschsprachigen Bühnen avanciert insbesondere die gemeinsam mit Tom Waits und William S. Burroughs kreierte Freischütz-Adaption »The Black Rider« (1990) zum Repertoirestück.